北京SKP榮幸地宣布，由北京SKP主辦的展覽“李怒：夏威夷火山”于2023年4月19日在北京SKP藝術(shù)櫥窗開幕。
蘇軾在《前赤壁賦》中寫道：“惟江上之清風(fēng)，與山間之明月，耳得之而為聲，目遇之而成色，取之無禁，用之不竭，是造物者之無盡藏也！”在藝術(shù)家李怒看來，物是自在之物：它不是色、聲、香、味、觸、法集合的具體，它只是碰到眼睛化作了顏色、鉆進(jìn)耳朵又變成了聲音而已，物是任意形式的存在，超越了具體，超越了人的感官意識。不管是生物還是死物，也不管是自然物還是人造物， 物有“物語”，它自身飽含無盡的傾訴。藝術(shù)家讀取物，就好比算命先生看相，是兩個(gè)靈魂的交集與糾纏。
此次展覽李怒將材料（物）作為凝視對象和表達(dá)手段，通過材料自身的結(jié)構(gòu)性生成向社會學(xué)語言體系轉(zhuǎn)移，強(qiáng)調(diào)自然、環(huán)境、人和世界之間的關(guān)聯(lián)，借物寓言，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的多重性啟示。
展覽標(biāo)題取自同名作品《夏威夷火山》(Hawaii Volcanoes)。這件作品的主要材料是“巖棉”（ stone wool），而巖棉生產(chǎn)的主要原料是玄武巖(basalt)。玄武巖屬于火山巖，是地球陸殼和月球月陸的重要組成物質(zhì)，在經(jīng)1450℃以上高溫熔化后被離心機(jī)抽離成絲再固化成“棉”，其特點(diǎn)是保溫和阻燃。獲得巖棉的靈感來源于夏威夷島第一次火山噴發(fā)后一縷一縷質(zhì)地柔軟的巖石，巖棉的生產(chǎn)過程也是模擬了夏威夷火山噴發(fā)這一自然過程。李怒感興趣的并非巖棉的生產(chǎn)，而是物質(zhì)之間的轉(zhuǎn)換和能量之間的轉(zhuǎn)移，通過對巖棉切割、重組、燒灼等手段來提供地下物質(zhì)如何在內(nèi)力作用下熔化、轉(zhuǎn)換并最終噴涌而出的景觀想象，并揭示暗流之下自然內(nèi)力不可阻止的強(qiáng)大存在。
與之相對的另一組作品《硬陛》（In Gold We Trust），曾在李怒2022年今日美術(shù)館個(gè)展“流沙即磐石”中展出。此次展陳依據(jù)櫥窗的特有空間重新布局，將三枚巨型折彎“硬幣”置于鋼板之上交錯(cuò)橫臥，使之具有拋擲翻轉(zhuǎn)的運(yùn)動感和金屬撞擊的想象力。李怒將硬幣視作“行走的雕像”，將日常中的尋常之物賦予了紀(jì)念碑式的想象，它指向現(xiàn)實(shí)社會主體的價(jià)值干預(yù)和權(quán)力制衡。
兩組作品通過光線明暗、空間縱深和質(zhì)地軟硬的對比，形成強(qiáng)烈的反差沖突以及表象與內(nèi)在之間的互文關(guān)照。
展期至2023年7月19日。
北京SKP自2016年開啟藝術(shù)櫥窗項(xiàng)目，至今已經(jīng)合作近二十位藝術(shù)家，一直以來SKP致力于突破藝術(shù)與商業(yè)之間的界限，構(gòu)建起藝術(shù)與大眾之間親密交流的平臺。通過開啟一系列的藝術(shù)項(xiàng)目，將SKP獨(dú)特的藝術(shù)美學(xué)格調(diào)更好的融于顧客的生活，打造富有美學(xué)兼創(chuàng)造力的多元空間，為顧客帶來全方位的高品質(zhì)生活體驗(yàn)。
李怒，畢業(yè)于英國皇家藝術(shù)學(xué)院雕塑系，獲碩士學(xué)位，2015年榮獲英國皇家雕塑家協(xié)會Bursary大獎(jiǎng)。英國皇家雕塑家協(xié)會成員?，F(xiàn)生活和工作于北京。
李怒的創(chuàng)作植根于日常之中，將客觀真實(shí)性之下的自我經(jīng)歷和主觀化感受作為創(chuàng)作媒介，表現(xiàn)了對于社會大環(huán)境的普遍性感知、以及個(gè)體的情緒波動和群體在宏觀社會演變中的精神狀態(tài)。他關(guān)注偶然、突發(fā)以及當(dāng)下狀態(tài)的真實(shí)性存在，反對形式和技巧，擯棄視覺上的單調(diào)以及現(xiàn)代主義后期藝術(shù)家創(chuàng)作上連貫性、策略性和風(fēng)格化的創(chuàng)作范式，探索裝置藝術(shù)、當(dāng)代雕塑、實(shí)驗(yàn)影像以及現(xiàn)場藝術(shù)等的各種可能性。他顛覆紀(jì)實(shí)與虛構(gòu)、再現(xiàn)和抽象之間的感知界限來探索和實(shí)踐當(dāng)代藝術(shù)的語言。他把一切事物視為具有生命感知的存在，在看似信手拈來的材料運(yùn)用和不擇手段的藝術(shù)表達(dá)之中，是他敏銳而豐富的藝術(shù)語言。他的作品有著強(qiáng)烈的擴(kuò)張力和穿透力，既觀念又感官，既直白又隱晦，既詩性又現(xiàn)實(shí)，并具有某種隱喻的、尖銳的、幽默的、詩性的和戲劇性特質(zhì)。他的作品通常是復(fù)雜的，并且包含著多重含義。
李怒的主要個(gè)展及個(gè)人項(xiàng)目包括：流沙即磐石，今日美術(shù)館，北京，2022；別上樓，蔡錦空間，北京，2022；生吞，北京，2021；誕生，OCAT，深圳，2021；尋找新華路，上海，2021；一片和平，馬刺畫廊，北京，2021；對你的愛洶涌澎湃，BAF PARK, 北京，2020；鐵幕，中蒙邊境線，2019；移民，北京，2019；解手，柏林，2019；一切堅(jiān)固的東西都煙消云散了，槐谷林當(dāng)代藝術(shù)中心，北京，2019；消失計(jì)劃：孤獨(dú)圖書館，阿那亞，2018；當(dāng)我們談?wù)撐覀儠r(shí)我們在談?wù)撌裁矗本?amp;河北，2018；萬歲萬歲萬萬歲，五十六步藝術(shù)空間，南京，2018；天空的飛鳥是海洋的魚群，五十六步藝術(shù)空間，南京，2018；左右，紋身店實(shí)驗(yàn)藝術(shù)空間，北京，2018；甚囂塵上，松美術(shù)館，北京，2017；潛，單行道畫廊，北京，2017；我不知道水有多深，南京，2017；刺, 巴黎亞洲藝術(shù)中心，巴黎，2015；凝視與一瞥，英國皇家藝術(shù)學(xué)院，倫敦，2014；窄門，英國皇家藝術(shù)學(xué)院，倫敦，2013。
